Laboratorio (arte) gráfico

Resumen

El grabado es una práctica artística que se realiza desde el Siglo XIV. Esta disciplina que ha sido identificada por la habilidad de emplear métodos y estrategias para la reproducción de imágenes actualmente es impartida en la Licenciatura en Artes Visuales de la UAEH, en el Taller de Estampa. Los académicos de dicho taller están comprometidos con la producción de imágenes a partir de la interrelación de medios, disciplinas y la creación de discursos por medio de una temática o concepto. Claro ejemplo son la organización de actividades académicas y culturales (exposiciones, conferencias, simposios, mesas redondas, entre otras) que han impulsado en el Estado Hidalgo, la formación de una comunidad de grabadores profesionales y la difusión del trabajo artístico de alumnos, ex alumnos y maestros tanto a nivel nacional como internacional.


Palabras clave: laboratorio, arte gráfico, gráfica contemporánea, cultura, Estado de Hidalgo.

Abstract

The engraving is an artistic practice that takes place from the 14th century. This discipline that has been identified by the ability to use methods and strategies for the reproduction of images is currently taught in the Bachelor of Visual Arts of the UAEH, in the workshop of Estampa. The academics of this workshop are committed to the production of images from the interrelations of media, disciplines and the creation of speeches through a thematic or concept. For example, the organization of academic and cultural activities (exhibitions, conferences, symposium, round tables, etc.), which have promoted the formation of professional engravers and the difussion national and international of the artistic work of students, professionals and teachers.


Keywords: Workshop, graphic, contemporary graphic, culture, Hidalgo State.

 

El grabado es una práctica artística que se realiza desde el Siglo XIV y su peculiaridad sobre el resto de las artes plásticas es su multiplicidad. Esta disciplina ha sido identificada por la habilidad de emplear métodos y estrategias para la reproducción de imágenes. Es decir, el artista trabaja en la confección de un boceto sobre una matriz (ya sea madera, metal, piedra, cartón, etc.), para poder así trasladar su imagen al papel cuantas veces lo desee. Según sea la materia de esta matriz, así será el procedimiento a emplear y todo ello condicionará, en gran medida, el resultado final.

“Detalle de matriz de madera para una xilografía”. 2009.

“Detalle de matriz de cobre para un huecograbado”. 2009.

Entre las técnicas tradicionales se encuentran: la xilografía, el huecograbado, la litografía, entre otras. Sin embargo, en el siglo XX, el grabado incorpora nuevos elementos al lenguaje artístico y al procedimiento de la actividad del grabado tradicional como son las técnicas mixtas y el linóleo. Lo cuál hizo necesario extender el término “grabado”, hacia el más amplio concepto de “gráfica”.

De modo que, la expresión “gráfica” no sólo adjudicaría al dibujo y a la fotografía como parte de su definición, sino que además incluirá a los medios gráficos suscitados con la invención de la máquina fotocopiadora, conocidos como: transferencia, transgrafía ó electrografía. Así también se recurre a los productos industriales para utilizarlos como materiales de estampación, tal es el caso de la “siligrafía” y la placa de poliéster; además del uso de la informática para denominar lo que se conoce como “gráfica digital”, y la aplicación de la luz focalizada sobre una superficie para hacer la incisión sobre diversos soportes, mejor conocida como “lasergrafía”. Todo esto es encausado hacia la integración del proceso creativo.

Ahora bien, en lo que refiere a la incorporación del grabado en el “arte contemporáneo”, ésta se ha producido por llevar el concepto de “gráfica-grabado” hacia los problemas de índole interdisciplinaria; como son la apropiación y fusión con otras prácticas artísticas (la pintura, la escultura, el arte objeto, el vídeo, entre otros); la trascendencia de sus propios límites como técnica tradicional y, el enriquecimiento de sus posibilidades creativas en beneficio de nuevas e innovadoras propuestas.

Obra gráfica de la alumna Alicia Laguna, transferencia sobre tela, 2007

De esta manera, el Taller de Énfasis Estampa del Instituto de Artes, esta encaminado hacia el conocimiento, la ejecución, la experimentación y la formación profesional de Licenciados en Artes Visuales con la especialidad en Gráfica. Así también, los académicos de dicho taller están comprometidos con el desarrollo de un proceso evolutivo y trascendental dentro del arte contemporáneo de manera constante, la producción de imágenes a partir de la interrelación de medios, disciplinas y la creación de discursos por medio de una temática o concepto.

Obra gráfica de la alumna Alicia Laguna, Huecograbado impreso en tela e intervenido con zurcidos, 2007

Por ello, las actividades en el taller se centran en el aprendizaje, la ejecución y la asimilación de la técnica en el desarrollo de un proyecto de producción gráfica y en el proceso creativo de cada alumno; el cuál se ve enriquecido por el intercambio de ideas, estilos, experiencias e inquietudes de los maestros y alumnos que laboramos en este espacio de producción dentro del Instituto de Artes.

De los profesores que laboran en el Taller de Estampa, tres de ellos han venido trabajando en conjunto en el proyecto cultural Laboratorio de Arte Gráfico (LAG), cuyo objetivo se relaciona con el Cuerpo Academico Prácticas Visuales en el Arte Actual, en el sentido de difundir el trabajo artístico de alumnos, ex alumnos y maestros a nivel nacional e internacional. Así como, realizar proyectos de investigación, exposiciones, conferencias, simposios, mesas redondas y diversas actividades culturales que impulsen la formación de una comunidad de grabadores profesionales en el estado de Hidalgo.

Curso impartido por el LAG en la Universidad de Antioquia, 2011

Curso impartido por el LAG en la Universidad de Antioquia, 2011

De esa manera, una de las metas de LAG es generar nuevas rutas en la gráfica contemporánea. Como parte de esta iniciativa, se han organizado diversos talleres beneficiando a los alumnos del Taller de Énfasis Estampa, por ejemplo: en 2004 se impartió el Taller La siligrafía como técnica alternativa en la gráfica contemporánea, dirigido por el Mtro. en A. V. Alejandro Pérez Cruz cuya trayectoria es reconocida en el campo de la gráfica contemporánea en México; en 2005 la Dra. en A. V. Tania de León Yong impartió el Taller Grabado y Animación; en 2011 contamos con la presencia de la Mtra. Nuria Menchaca que impartió el Taller NO BUDGET ANIMATION; en 2012, la Mtra. Yuli Cadavid impartió el Taller “Grabado Artístico con Fotopolímeros” y el Mtro. Juan Manuel Escalante impartió a través del software Processing, el Taller “Arte Generativo”.

Curso de siligrafía impartido por el Mtro. Alejandro Pérez Cruz, 2005

Asimismo, otra de sus metas es promover y difundir el trabajo de alumnos y maestros a través de diversas exposiciones y medios de comunicación. En 2007, el LAG realizo su 1ra Muestra Colectiva del Taller de Grabado en las instalaciones del Proyecto de la Sociedad Hidalguense de la Ciudad de Pachuca, Hgo. En dicha exposición se mostro una amplia selección del trabajo de alumnos de 5 generaciones, así como obra gráfica de maestros.

En 2009 se llevo a cabo la 2da Muestra Colectiva del LAG en la Fundación Hidalguense, en la que se reunió una selección de grabados en xilografia, huecograbado y técnicas mixtas.

Para 2010, se participo en el proyecto Hecho en Hidalgo: 15 artistas, 13 proyectos con tres exposiciones individuales y una colectiva en la estación Pino Suárez del Sistema de Transporte Colectivo Metro y en La Casa Galería en la Ciudad de México.

Obra gráfica de la alumna Leticia Pacheco, 2010

Obra gráfica de la alumna Leticia Pacheco, 2010

Por último, en abril y mayo de 2011 se presentó la 4ta muestra del LAG en las instalaciones del Edificio Central de la UAEH y en la Casa de Cultura de Actopan.

Cabe mencionar, que el LAG ha sido reconocido por su trayectoria y ha sido invitado a participar en diferentes exposiciones colectivas, de gran renombre tanto a nivel nacional como internacional; tal es el caso del 1er Encuentro de Talleres de Gráfica Contemporánea donde participaron más de 30 talleres nacionales e internacionales, celebrado en la Galería Ollin Yoliztli, en el 2011; y al 2do Encuentro de Talleres de Gráfica Contemporánea presentado en el Museo Nacional de la Estampa, en 2013. Así también, fue sido invitado por la Universidad de Antioquia para participar con una exposición colectiva de alumnos y maestros en la ciudad de Medellin, Colombia.

Exposición Colectiva A tiro de Fuego, Museo Nacional de la Estampa, 2013

Es importante mencionar que los integrantes del LAG están en constante actividad profesional, organizando, participando y asistiendo a diversos simposios, museos y encuentros, enfocados a la gráfica contemporánea y al arte visual en general. Es el caso de los 10 Simposios anuales sobre Artes visuales, que han organizado en conjunto con otros grupos de investigación de la UAEH. De los invitados que han asistido a este simposio, se encuentran: Mónica Mayer, Alejandro Pérez Cruz, Mónica Romo, Director del Museo Nacional de la Estampa, Revista La Palanca, Laura García Hernández, Arcangel Constantini, Sarah Minter, Luis Ricaurte, Yuli Cadavid, Gustavo Sanabria, Juan Manuel Escalante, Ignacio Prado, Nuria Menchaca, Maris Bustamante, Alma Barbosa Sánchez, James Ramey, Blanca Gutiérrez, MEDIA LAB, Esther Cimet, Pablo Angél Lugo, Joan Peiró, Nieves Torralba, Majorie Devón, María Fernanda Jaramillo, Abraham Nahón, Iván Mejía, entre otros.

Exposición Colectiva A tiro de Fuego, Museo Nacional de la Estampa, 2013

Para finalizar, es necesario resaltar que el esfuerzo, la constancia y el compromiso profesional de alumnos y maestros, han dado como resultado que algunos de ellos hayan sido beneficiados por el FONCA, el FOECAH y algunos otros hayan obtenido reconocimiento en concursos de grabado y fotografía.

En virtud de lo anterior, el LAG está comprometido no sólo en la formación de artistas visuales sino también en la actividad profesional de sus integrantes para promover la práctica de la gráfica en el Estado.

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[a] Integrantes y colaborador del Cuerpo Académico “Prácticas visuales en el arte actual”