Del 27 al 31 de agosto de este año, la Licenciatura en Arte Dramático contó con la presencia de importantes artistas e investigadores de las Artes Escénicas de nuestro país. Por medio de charlas de aproximadamente 2 horas, los nueve invitados compartieron con los alumnos del área sus procesos de creación al igual que sus más recientes investigaciones.
Espacios de Cruce, tenía la finalidad de acercar a los alumnos en otro tipo de escrituras escénicas para que conocieran los alcances que puede tener el arte como medio de denuncia y subversión de ordenes patriarcales que se han vuelto insostenibles.
Teniendo en cuenta que, a partir de las vanguardias del la primera mitad del siglo XX y con la entrada de la posmodernidad, los campos del arte se expandieron dando paso a hibridaciones y contaminaciones entre las artes. En las artes escénicas estas contaminaciones son las generadoras de la búsqueda de nuevos espacios y lenguajes para la escena.
En Latinoamérica, el arte se distingue por tener un fuerte contenido político, su función denunciar y subvertir el orden imperante. Este tipo de arte abre nuevos espacios para la representación, habita ese tercer espacio del que habla Diéguez, el arte opera dentro de lo liminal es decir como
[…] tejido de constitución metafórica: situación ambigua, fronteriza, donde se condensan fragmentos de mundos, perecedera y relacional, con una temporalidad acotada por el acontecimiento producido, vinculada a las circunstancias del entorno. Como estado metafórico, lo liminal propicia situaciones imprevisibles, intersticiales y precarias […] (Diéguez, 2007:60).
El arte que opera desde lo liminal, desde el intersticio, se caracteriza por que en el se da la borradura de las fronteras entre arte y vida. Los artistas e investigadores invitados trabajan en y desde estos espacios de liminalidad.
En un país como México que se encuentra en un momento político complicado, nos interesa que los alumnos se den cuenta de los poderes transformadores del arte dentro de lo social, más allá de los fines estéticos y de entretenimiento
Para este encuentro, partimos de las preguntas :
Antonio Prieto, Shaday Larios, César Enríquez, Alberto Villareal, Ricardo Díaz, Nayeli Real, Noé Morales Muñoz, Teatro Ojo y Lagartijas Tiradas al Sol, hablaron de sus investigaciones y procesos partiendo de estas preguntas.
El encuentro giró en torno a temas como la identidad, la comunicación, el reconocimiento del otro, la búsqueda y apropiación de espacios abandonados y la expansión de la teatralidad.
Lo que todas las charlas tuvieron en común fue la necesidad de comunicar, de decirle algo a aquel que mira y ante el cual me identifico y me reconozco. La urgencia de dirigir la mirada hacia temas que nos mueven, que nos duelen, una creación en la que lo personal se vuelve político, manifestaciones escénicas que no están separadas de un compromiso social.
Los alumnos tuvieron la oportunidad de escuchar, compartir y reflexionar con nueve de los creadores escénicos más importantes del país. Los beneficios de este encuentro fueron la apertura a nuevos lenguajes dentro de la escena, el fortalecer el conocimiento de los alumnos de la escena mexicana contemporánea, el darse cuenta de lo importantes que son la investigación y la teorización de los quehaceres teatrales, además la Licenciatura en Arte Dramático estableció vínculos importantes con Instituciones como la Universidad Veracruzana y la Fundación a cada uno, con grupos teatrales reconocidos Internacionalmente como Teatro Ojo, Teatro Línea de Sombra y Lagartijas Tiradas al Sol e incluso con publicaciones sobre las Artes en México como la revista La Tempestad.
Diéguez, Ileana. 2007. Escenarios Liminales. Buenos Aires: ATUEL
-Lagartijas Tiradas al Sol
-Teatro Ojo
-Shaday Larios y Microscopía Teatro
-Noé Morales Muñoz
-Alberto Villareal
-Antonio Prieto
-Nayeli Real
-César Enríquez
-Ricardo Díaz