El cine ha sido llamado el séptimo arte y por supuesto lo es; primeramente porque como todo arte comunica los más profundos sentimientos del ser humano, además el cuidado y detalle de su producción es similar al que un músico, pintor o escultor ponen en su obra. Producir una película no es un proceso espontáneo por lo contrario exige una meticulosa planeación y contar con un equipo profesional como directores, directores de fotografía, guionistas, actores, equipo staff, directores de montaje etc.
Palabras clave: Fotografía, rodaje, montaje, verosimilitud, locación.
Cinema has been called the seventh art and of course it is; Firstly because like all art communicates the deepest feelings of the human being, in addition the care and detail of its production is similar to that that a musician, painter or sculptor put in its work. Producing a film is not a spontaneous process, on the contrary, it requires meticulous planning and a professional team such as directors, cinematographers, scriptwriters, actors, staff, assembly directors, etc.
Keywords: Photography, filming, mounting, verisimilitude, location
Igual que en otros tipos de arte, el cine maneja un lenguaje simbólico, durante su exhibición el director da pistas al espectador para ir descubriendo significados que buscan su participación y crean una especie de complicidad entre ambos. Se estructuran mensajes complejos a partir de una sinergia de imágenes, música, palabra hablada, encuadres de cámara, luz, color etc.
El lenguaje cinematográfico cuenta historias a partir de imágenes que definen situaciones, emociones, temporalidades, expectativas; las que son enriquecidas por diálogos, fondos musicales, efectos auditivos incluso silencios.
Producir una película no es un proceso espontáneo por lo contrario exige una meticulosa planeación y contar con un equipo profesional de diferentes ramas, este proceso es complejo y se divide en tres momentos:
Es la etapa previa en la que se define y planifica todo lo que habrá de hacerse, así como los requerimientos financieros, técnicos y de talento artístico. Se trata de como menciona Bebe KAMÍN”Durante la preproducción deben desarrollarse todas las tareas que garanticen un normal funcionamiento de la etapa siguiente, el rodaje, y del resto del proceso”. (Kamín 1999).
El punto de partida es el guion Enrique Martínez “El guion es el relato escrito de lo que va a suceder en la película. Es algo muy sencillo y con un cierto parecido a una novela. Se desarrolla completamente un argumento teniendo en cuenta que todo hay que filmarlo, grabarlo y montarlo. El guion son los diálogos, las escenas, las secuencias, y una descripción minuciosa y pormenorizada de lo que los actores hacen en escena” (Martínez, 2005)
En el guion se describen las secuencias, que son como los actos de una obra de teatro, en él se registran el lugar y el momento en que se va a desarrollar. La secuencia se subdivide en escenas. Cada escena comprende uno o varios planos, rodados en el mismo ambiente y con los mismos personajes. Ejemplo:
Secuencia 1ª. Restaurante. Interior. Media luz.
KARLA: (triste, resignada) Llegas tarde… como siempre.
DAVID: (enojado) Siempre la víctima, mejor no hubiera venido
Una vez terminado el guion se inicia el plan de rodaje que es el cronograma de lo que habrá de hacerse cada día de producción, en él se definen locaciones, vestuario, maquillaje, citas a equipo staff y actores.
Es importante en esta etapa que el productor junto con el director defina los recursos materiales y permisos que se requerirán para la filmación. Finalmente debe buscarse al personal técnico, artístico o de otro carácter, idóneo para la filmación.
Un elemento clave es formar un equipo de trabajo perfectamente integrado y comprometido con un proyecto, visión e ideales comunes.
Es el momento de hacer real todo lo planeado, es decir convertir en imagen y sonido lo escrito en el guion. Según Rabiger, “la etapa de rodaje es aquella donde se realiza el proceso global de grabar o filmar un proyecto audiovisual. En esta etapa se unen tanto el personal humano como los recursos técnicos necesarios para la captura de las imágenes y el sonido, para darle forma a lo que se quiere comunicar. En esta etapa el rol del director es fundamental.” (Rabiger, 2005)
En base a los planes de grabación hechos en la pre-producción comienza la Filmación de cada una de las escenas, en la que participan profesionales cubriendo diferentes funciones como son:
Director de fotografía: Junto con el director son los responsables de la realización de una película. Es quien crea las imágenes, las cuales construye articulando escenografía, iluminación maquillaje, vestuario y arte. Esto se conoce como la Plástica.
Busca expresar ideas sentimientos, emociones en conexión con la psicología, intereses, sensaciones, intuición de los espectador a los que se dirige la película. Debe escoger los tipos de cámaras, emulsiones, filtros, la ubicación de los focos, intensidad de la luz etc.
Equipo de sonido: Trabaja conjuntamente con el director de fotografía pues de acuerdo al plano deben colocar los micrófonos.
Director artístico: Se encarga de diseñar estéticamente la filmación junto con el director busca crear universos reales o fantásticos con los elementos artísticos idóneos atendiendo a la estética y la verosimilitud.
Después de tener todo el material filmado se procede al armado de la película, inclusión de fondos musicales, efectos especiales etc. Jorge Jaunarena define como postproducción “Conjunto de operaciones realizadas sobre material grabado para obtener la versión completa y definitiva de la realización audiovisual. Es la forma final del producto audiovisual. Se tiene muy en cuenta el orden de los planos, el ritmo y la sonorización”. (Jaunarena, 2005).
El montaje es la articulación de todas las piezas, a partir de organizar las secuencias filmadas a fin de que tengan coherencia y continuidad. En ocasiones el director intencionalmente puede cambiar el orden con un propósito específico. También se eliminan errores y se añade o se acorta el ritmo.
También participa un efectista cuyo propósito es una reproducción de una realidad creíble es decir “la verosimilitud”. Busca recrear el universo imaginario del autor y del director.
Kamín, Bebe (1999) Introducción a la producción cinematográfica. Presupuesto – Plan financiero: Bs.As., Centro de Investigación Cinematográfica, Cap. 4, pp. 30 – 43. Recuperado de http://www.blankspot.com.ar/prodav/KAMIN_Cap4.pdf
Martínez-Salanova, Enrique. (2005). El guion y sus tipos. 26 de agosto de 2017, de uhu Sitio web: https://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/guionquees.htm
Jaunarena, Jorge. (2005). LAS ETAPAS DEL PROCESO DE REALIZACIÓN (Ficha de cátedra). 26 de agosto de 2017, de unlp Sitio web: http://perio.unlp.edu.ar/catedras/system/files/07_jaunarena_jorge_las_etapas_del_proceso_de_realizacion__ficha_de_catedra_.pdf
Rabiger, Michel. (2005) Dirección de Documentales. Instituto oficial de Radio y Televisión. Televisión Española. RTVE.
inisterio de Educación cultura y deporte Gobierno de España. (2017). El cine como recurso didáctico. 26 de agosto de 2017, de Ministerio de Educación cultura y deporte Gobierno de España Sitio web: http://www.ite.educacion.es/formacion/materiales/24/cd/m2_2/fases_de_la_produccin_audiovisual.html
Triangle (2015). Cine – el equipo humano en una producción cinematográfica. 26 de agosto de 2017, de Trngl Sitio web: http://www.triangleofficial.com/29-el-equipo-humano-en-una-produccion-cinematografica/
[a] Escuela Preparatoria Número 4, Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo. Correo: leticia_barcena149@uaeh.edu.mx